Ecrire et transmettre l’histoire des sociétés populaires

SESSION 1 : Pour une histoire des sociétés populaires

  • Introduction Emmanuel Bellanger (historien, CNRS, Centre d’histoire sociale des mondes contemporains) et Diane Chamboduc de Saint Pulgent (historienne, Sorbonne Université, Centre Roland Mousnier)
  • Michelle Zancarini-Fournel (historienne, université Claude Bernard, Lyon 1, LARHRA) : « Écrire une histoire populaire de la France : histoire « par en bas » et histoire globale » (en visio conférence)
  • Guillaume Mazeau (historien, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, Centre d’histoire du XIXe siècle) : « Le peuple dans, avec et sans la Révolution: une autre histoire de 1789 et de son héritage »
  • Marie-Laure Sronek (historienne, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, ANHIMA) : « Athènes et ses pauvres, une histoire populaire de la cité ? (Ve-IVe siècles av. JC) »

Discussions

  • Anaïs Albert (historienne, Université de Paris-Cité, Identités, Cultures, Territoires – Les Europes dans le monde) : « La notion de « classes populaires » en histoire du XIXe siècle : hiérarchie sociale, domination et marge de manœuvre »
  •  Danielle Tartakowsky (historienne, présidente du conseil scientifique du Campus Condorcet) : « Peuple réel, peuple symbolique, peuple imaginaire »
  • Laurent Feller (historien, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, LAMOP) : « Moyen Âge : peut-on entendre la voix des dominés ? »
  • Blandine Mortain (sociologue, université de Lille, CLERSÉ) au nom du Collectif Rosa Bonheur, « La ville vue d’en bas. Une enquête ethnographique contemporaine sur le quotidien populaire d’une ville désindustrialisée »
  • Pascale Goetschel (historienne, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Centre d’histoire sociale des mondes contemporains) : « Sociétés populaires, sociétés culturelles : les phillies ordinaires contemporaines »

Discussion 

Clôture de la première journée


SESSION 2 : Transmettre et valoriser l’histoire des sociétés populaires 

  • Constance Rivière (directrice du Musée de l’histoire de l’immigration) : « Le MNHI : comment faire musée d’une histoire populaire »
  • Marie-Hélène Bacqué (sociologue, université Paris Nanterre, Laboratoire architecture, ville, urbanisme, environnement) : « Quartiers populaires, habitants et recherches participatives : « Le pouvoir des mots » »

Discussion

  • Matthieu Scherman (historien, Université Gustave Eiffel, CFR / ACP – Analyse comparée des pouvoirs) : « L’histoire du travail : une histoire forcément populaire ? »
  • Fabrice Langrognet (historien, Université libre de Bruxelles, Centre d’histoire sociale des mondes contemporains) : « L’histoire des migrations est-elle une histoire populaire ? »

Discussion

  • Muriel Cohen (historienne, Université du Mans, TEMOS, membre de l’AMuLoP) et Gaïd Andro (historienne, Université de Nantes, CREN, membre de l’AMuLoP) : « Scénographie et mise en récits des classes populaires. Une approche comparative entre deux expositions : le Tenement Museum (New-York) et La Vie HLM (Aubervilliers) »
  • Sébastien Radouan (historien de l’architecture, AHTTEP, AUSser, membre de l’AMuLoP, en charge des médiations habitantes et grand public) : « Histoire populaire et mémoire habitante : le projet “4000 vies” à La Courneuve »
  • Déborah Cohen (historienne, Université de Rouen Normandie, GRHIS) : « Tentative d’une poétique de l’histoire populaire »
  • Sébastien Malaprade (historien, Université Paris Est Créteil, CRHEC/PRH) : « Pas d’histoire publique sans histoire populaire ? L’esprit et les formes du festival d’histoire populaire de Créteil. »
  • Élodie Paillet (professeure d’histoire-géographie au collège Guy Môquet de Villejuif, membre de l’AMuLoP en charge des médiations scolaires) : « Des médiations scolaires pour construire un savoir historique avec les élèves : enjeux scolaires, enjeux sociaux et expérimentations »

Discussion

Conclusion et ouverture par Thomas Le Roux (historien, CNRS, EHESS, CRH) et Constance Barbaresco (historienne, ingénieure de recherche, EHESS / Fonds Poulaille maison Raspail, Cachan)

Clôture du colloque

Technologies numériques, recherche biomédicale et santé publique

Technologies numériques, recherche biomédicale et santé publique – Introduction

Ouverture du colloque par Pierre Corvol, président de la Fondation Singer-Polignac, Didier Samuel, président directeur-général de l’Inserm et Olivier Forcade, Directeur UMR Sirice 8138

Introduction par

  • Pascal Griset, Sorbonne Université, Président du Comité pour l’histoire de l’Inserm : « Introduction générale. D’un colloque à l’autre, à travers la présentation de l’ouvrage La santé publique sous Georges Pompidou, C. Manigand, P. Griset, éd, Institut Georges Pompidou, Comité pour l’histoire de l’Inserm et Les Cahiers du Comité, 2024 »
  • Pierre Musso, Université Rennes II, Télécom Paris Tech : « Perceptions du numérique dans la société »

Session 1 : Surveillance de la maladie et soins à distance

Présidence : Thomas Lombès, Inserm, Directeur général délégué à la Stratégie

  • Alain-Jacques Valleron, Sorbonne Université, Académie des Sciences : « Le réseau sentinelles, 1984 : histoire de sa naissance »
  • Alexandre Mathieu-Fritz, Université Gustave Eiffel : « Le lent développement de la télémédecine française. Retour sur quarante ans d’histoire »
  • Cristina Lindenmeyer, UTRPP, Université Sorbonne Paris Nord : « Rôle de l’intelligence artificielle et évolution du monitoring, à partir d’une recherche interdisciplinaire réalisée en 2021 sur l’Apnée du sommeil »

Session 2 : L’informatique médicale (1) : temps pionniers et premiers développements 

Présidence : Antoine Tesnière, Directeur-général PariSanté Campus 

  • Patrice Degoulet, Université Paris Cité : « François Grémy et la naissance de l’informatique médicale, des années 1960 aux années 1980 »
  • Benjamin Thierry, Sorbonne Université, « ‘L’informatique au secours de la médecine’ à l’Iria, de la fin des années 1960 aux années 1970 »
  • Marius Fieschi, Aix-Marseille Université : « Témoignage sur l’avènement de l’informatique médicale : la naissance de l’intelligence artificielle en médecine »
  • Jacques Demongeot, Université Grenoble-Alpes : « Fondation et développement à Grenoble du premier Système d’Information Hospitalier Intégré français, les années 1980 »

Session 3 : Robotique et interface homme/machine 

Présidence : Francesca Musiani, Chargée de recherche HDR au CNRS, Directrice adjointe du Centre Internet et Société

  • Pascal Griset, Sorbonne Université, président du Comité pour l’histoire de l’Inserm : « Spartacus : les premiers pas de la robotique médicale dans la seconde moitié des années 1970 »
  • Jocelyne Troccaz, CNRS, Académie nationale de chirurgie, Académie des Sciences : « Carrière et recherche en robotique médicale, des années 1990 à nos jours »
  • Guillaume Charvet, CEA, Clinatec : « Interface Cerveau-Machine pour la compensation du handicap moteur : de la conception aux preuves de concept cliniques, des années 2000 à nos jours »

Session 4 : l’informatique médicale (2) 

Présidence : Marcel Goldberg, Inserm 

  • Joël Ménard, Université Paris Cité : « Le dossier médical informatisé, rétrospective des années 1970 aux années 2010 »
  • Ségolène Aymé, Inserm, ICM : « Témoignage sur cinquante ans d’usage de l’informatique au service de la recherche pour améliorer les connaissances et les pratiques médicales dans le domaine des maladies rares »
  • Marie Zins, Université de Paris Cité, Inserm UMS 11 : « De Gazel à Constances : la révolution numérique et les cohortes en population depuis la fin des années 1980 »
  • Brigitte Séroussi, LIMICS, UMR S1142, Sorbonne Université : « Des approches à base de connaissances aux approches à base de données, panorama des intelligences artificielles pour l’aide à la décision en médecine des années 1990 à nos jours »

Session 5 : Transformations des laboratoires 

Présidence : Catherine Jessus, CNRS, membre du Comité pour l’histoire du CNRS

  • Joseph November, University of South Carolina, USA, “’Problem-solving might be a throwaway:’ Dendral and the Human’s New Role in Biomedical Discovery in the 1960s and 1970s” 
  • Philippe Dessen, DR CNRS Honoraire, Institut Gustave Roussy, Villejuif : « Les débuts de la bio-informatique génomique dans les années 1980-2000 » 
  • Jacques Beckmann, Université de Lausanne : « Témoignage : du code génétique à la médecine personnalisée » 
  • Dominique Collard, CNRS, Université de Tokyo : « De l’initiative d’un laboratoire à Tokyo à l’émergence des BioMEMS et organes sur puce pour la recherche contre le cancer en France, des années 1990 aux années 2000 »
  • Xavier Gidrol, CEA, BIOMICS, UA 13 (INSERM/CEA/UGA) IRIG : « Les organoïdes sur puce : une brève histoire du futur des biopuces »

Session 6 : Modélisation et jumeaux numériques 

Présidence : Michel Dojat, Inria 

  • Nicholas Ayache, Inria, 3IA Côte d’Azur : « Des images médicales au jumeau numérique : un témoignage à travers mon parcours Inria de 1981 à 2024 »
  • Dominique Chapelle, Inria : « Du couplage modèles-données au jumeau numérique du coeur: 20 ans de modélisation pour la médecine à l’Inria»
  • Richard Frackowiak, Professeur émérite, University College London, École Polytechnique Fédérale de Lausanne : « The Human Brain Project, 2013-2023 : une rétrospective» 
  • Pauline Elie, EHESS (UMR 8131), Hôpital Lariboisière : « Éthique des jumeaux numériques : de la simulation d’artéfacts à celle de personnes humaines »

Session 7 : Table ronde 
Technologies numériques pour la recherche biomédicale et en santé publique, maintenant et demain

Présidence : Cécile Méadel, Paris-Panthéon-Assas, Carism, membre du Comité pour l’histoire de l’Inserm 

Taine, essayiste

Ouverture du colloque par Paolo Tortonese

PRÉSIDENCE : PAOLO TORTONESE

Discussions

Clôture de la première journée

PRÉSIDENCE : NATHALIE RICHARD

  • Stéphane Zékian : Le XVIIe siècle à l’essai. Taine devant l’actualité éditoriale des classiques français
  • Marie Guthmüller Taine pour et contre le génie littéraire : des « Essais » à « De l’Intelligence » 
  • Annamaria Contini : Valeur philosophique de la littérature. Taine lecteur de Balzac et Stendhal 

Discussions

PRÉSIDENCE : PAULE PETITIER

  • Vincent Guillin : La métaphysique comme ‘‘bataille rangée’’ : Taine et « La philosophie de Hamilton » de J. S. Mill
  • Yannis Constantinidès :  La théorie du milieu de Taine, produit d’un moment particulier de l’Histoire ?

PRÉSIDENCE : PAULE PETITIER

Discussions et conclusion

Fin du colloque

Collectif G

Formé de musiciens investis dans la musique d’aujourd’hui, le Collectif G associe des
œuvres du répertoire et des créations autour d’un fil gestuel et performatif. Attaché à
développer son propre répertoire en collaboration avec des compositeurs et compositrices, les œuvres comme Rouge Silence de Philippe Schoeller intègrent dès leur conception une dimension théâtrale des musiciens. Questionnant l’interaction entre les interprètes et le rapport au mouvement, il propose au public une remise en perspective de l’écoute gestuelle et musicale.

Tout en cultivant un répertoire varié, Maroussia Gentet est une fervente interprète de la
musique du XX/XXIème siècle. Remportant le Premier Prix Blanche Selva et cinq prix
spéciaux au Concours International de piano d’Orléans en 2018, elle a été dédicataire d’œuvres de Madeleine Isaksson, Alex Nante, Philippe Schoeller, Hèctor Parra et Giulia Lorusso. Sa carrière se développe à travers de nombreux festivals et saisons en France et à l’étranger, en solo, en musique de chambre ou en concerto en collaborant avec des chefs d’orchestre comme Kent Nagano, Mikko Franck, Pierre Bleuse ou Roberto Forés. Après ses études aux CNSMD de Lyon, de Paris et à l’Ecole Normale de Musique de Paris auprès de Rena Shereshevskaya, elle est diplômée d’un doctorat en Musique « recherche et pratique » des CNSMDP/ Université Sorbonne. Passionnée par le partage de son art, elle est membre fondatrice du Collectif G et professeur d’enseignement artistique au CRR de Cergy-Pontoise. Son CD Invocations autour des Miroirs de Ravel a été récompensé de cinq Diapasons et d’un Coup de cœur de l’Académie Charles Cros.

Soutenu par la Fondation Meyer, lauréat du Concours International d’Interprétation de
la Mélodie Française de Toulouse, membre du Collectif G, Matvey Zheleznyakov se forme au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en obtenant plusieurs prix.
Matvey se produit régulièrement en tant que soliste et chambriste dans différents festivals.
Passionné par la pédagogie et titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement, Matvey
enseigne à l’université Sorbonne Université et au Conservatoire Jacqueline-Robin à Taverny.
Soutenu par le Mécénat Musical Société Générale, il est également créateur de la plateforme pédagogique piano-pc.com depuis mars 2021.

Le Collectif G est en résidence à la Fondation Singer-Polignac depuis 2021.

photo : Martin Noda

Trio Xenakis

Le Trio Xenakis, composé des percussionnistes Adélaïde Ferrière, Emmanuel Jacquet et Rodolphe Théry, interprète le répertoire à travers les chefs-d’œuvre de la musique contemporaine en mettant à l’honneur la diversité infinie du timbre propre à la percussion. Diplômés du CNSMDP, les trois musiciens vouent une passion commune au travail de la musique de chambre et à la découverte de ce répertoire, tour à tour mélodique et percussif, résolument éclectique. Leur nom rend hommage à Iannis Xenakis (1922-2001), l’un des premiers compositeurs à mettre en lumière l’instrument sous un jour solistique et chambriste, alliant complexité mathématique et virtuosité rythmique. Le trio explore les œuvres du siècle dernier en suivant l’évolution de l’esthétique musicale, tout en étant très impliqué dans la création contemporaine.

Le Trio Xenakis crée avec le Trio Messiaen la pièce Vitrail de Thierry Escaich lors de l’Août musical de Deauville 2023.

Le trio a enregistré son premier disque qui paraîtra courant 2025 sous le label B Records.

Le Trio Xenakis est en résidence à la Fondation Singer-Polignac depuis 2018

Photo : JB Jacquet

Trio Messiaen

C’est par la rencontre de trois jeunes solistes que le trio Messiaen voit le jour en 2014. Tous diplômés du CNSM de Paris et lauréats de prestigieux concours (Concours Jascha Heifetz, concours Felix Mendelssohn, concours international de piano d’Orléans, concours Rodolfo Lipizer, concours de la societa umanitaria de Milan et concours Alberto Ginastera), ils unissent leurs personnalités musicales au service de ce projet commun scellé par une amitié née entre les murs du Conservatoire.

Le Trio Messiaen est propulsé sur le devant de la scène internationale en remportant en 2018 le 1er Prix à l’unanimité avec félicitations du jury du Concours International de Musique de Chambre de Lyon, ainsi que 5 prix spéciaux.

D’ores et déjà salué et distingué par les médias, le Trio Messiaen se fait notamment l’invité du Festival de la Roque d’Anthéron, du Festival Radio France Occitanie Montpellier, du Festival international de Besançon, de la Philharmonie de Paris, du Festival Musique en Eté à Genève, de l’Auditorium du Louvre, des Grands Concerts à Lyon, du Septembre Musical de l’Orne, de La Belle Saison, de la Société Philharmonique de Valence, des Festivals de Deauville, de Povoa de Varzim, des Folles Journées de Nantes et Tokyo, mais aussi de France Musique pour l’émission Plaisir du Quatuor animée par Stéphane Goldet.

Complices depuis leurs débuts avec le clarinettiste Raphaël Sévère, ils abordent ensemble le répertoire du quatuor en « formation Messiaen » dont le célèbre Quatuor pour la fin du temps est l’œuvre maîtresse.

Le premier enregistrement dans cette formation parait en novembre 2018 pour le label Mirare et est naturellement consacré au Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen, ainsi qu’aux Court Studies from the Tempest de Thomas Adès. Cet enregistrement s’impose déjà comme une référence moderne, puisqu’il est récompensé d’un Diapason d’Or, d’un Choc Classica, clef Resmusica, sélection France Musique et Le Monde.

Le Trio Messiaen est en résidence à la Fondation Singer-Polignac.

Photo : Yannick Coupannec

Dimanche 9 juin 2024, 20h30 – Trio Zeliha & Renaud Capuçon

Le trio n°1 opus 8 de Brahms est l'un des plus grands chefs-d'œuvre du répertoire chambriste romantique. Écrit très tôt dans sa première version, il fut revisité trente-six ans plus tard par le compositeur lui-même dans le but d'essuyer les débordements romantiques et larmoyants du jeune homme de vingt-et-un ans qu'il était à l'époque. Johannes meurt en 1897 à Vienne ; quelques jours plus tard et Eric Wolfgang Korngold voit le jour en Autriche-Hongrie.   
Compositeur décrié et déconsidéré jusqu'à sa mort, il est aujourd'hui vu et accepté comme l'un des plus grands précurseurs de la musique de film, mais pas seulement. Sa suite pour deux violons, violoncelle et piano (pour la main gauche) fut composée après son concerto pour piano pour la main gauche à la demande de Paul Wittgenstein, célèbre pianiste manchot de l'époque. Cette œuvre puissante, très peu défendue et particulière dans son écriture et dans sa formation, est l'occasion rêvée pour le Trio Zeliha de se joindre à Renaud Capuçon qui l'accompagne depuis plusieurs années et avec lequel les musiciens collaborent sur de nombreux projets, notamment par le biais de Beau Soir Productions.

Johannes Brahms (1833-1897)
Trio pour piano et cordes n°1 opus 8 
Allegro con brio
– Allegro molto
– Adagio
– Allegro


Erich Wolfgang Korngold (1897-1957)
Suite pour deux violons, violoncelle et piano (pour la main gauche), opus 23
Präludium und Fuge. Kräftig und bestimmt
– Walzer. Nicht schnell, anmutig
– Groteske. Möglich rasch
– Lied. Schlicht und innig. Nicht zu langsam
– Rondo – Finale (Variationen). Schnell, heftig

Trio Zeliha
Jorge González Buajasán piano
Manon Galy violon
Maxime Quennesson violoncelle

Renaud Capuçon violon

Dimanche 9 juin 2024, 16h – Collectif G

Maroussia Gentet et Matvey Zheleznyakov proposent un programme poétique déployant un univers onirique entre corps célestes et images naturelles qui explore l’interaction entre les interprètes et le rapport au mouvement par le modelage de la résonance du piano. Alternant des œuvres pour piano à quatre mains de Philippe Schoeller, de Farnaz Modarresifar écrites pour le Collectif G et des pièces du répertoire récent, ils proposent au public une remise en perspective de l’écoute gestuelle et musicale.

Philippe Schoeller (né en 1957)
Le Corbeau (commande du Collectif G)

Marco Stroppa (né en 1959)
Marteau fantôme

Philippe Hersant (né en 1948)
Onze haïkus (extraits):
La Libellule
– L’Automne à Suma
– Le Nuage immobile
– L’Oiseau dans la nasse
– La Souris sur le Koto
– Tempête d’hiver


Philippe Schoeller
Le Serpent (commande du Collectif G)

George Crumb (1929-2022)
Celestial Mechanics (Makrokosmos IV)
n°1 : Alpha Centauri

Farnaz Modarresifar (née en 1989)
Balades oniriques (extrait) (commande du Collectif G)

Matvey Zheleznyakov (né en 1991)
Choral

Luciano Berio (1925-2003)
Touch

George Crumb (1929-2022)
Celestial Mechanics (Makrokosmos IV)
n°3 : Gamma Draconis

Mauricio Kagel (1931-2008)
Der Eid des Hippokrates

Philippe Schoeller
Rouge silence pour deux pianistes et un espace scénique avec deux chaises (commande du Collectif G)

Collectif G
Maroussia Gentet, Matvey Zheleznyakov piano

Samedi 8 juin 2024, 20h – Trio Messiaen & Trio Xenakis

Complices de longue date, les trios Messiaen et Xenakis s’associent pour interpréter une version intimiste et bouleversante de l’ultime symphonie de Dmitri Chostakovitch, et placent en miroir « Vitrail » de Thierry Escaich, une fresque spectaculaire spécialement composée pour l’occasion. Les deux pièces sont réunies sur un enregistrement à paraître sous le label B Records.

Thierry Escaich (né en 1965)
Vitrail
(commande de la Fondation Singer-Polignac et des Amis de la musique à Deauville)

Dmitri Chostakovitch (1906-1975)
Symphonie n° 15 opus 141 pour percussions, célesta, violon et violoncelle (transcription de Viktor Derevianko)

Trio Messiaen
Philippe Hattat piano et célesta
David Petrlik violon
Volodia van Keulen violoncelle

Trio Xenakis
Adélaïde Ferrière
Rodolphe Théry
Emmanuel Jacquet percussions

photo : Yannick Coupannec

Vendredi 7 juin 2024, 21h – Quatuor Zahir

L’Heure bleue

L’heure bleue, instant éphémère à la croisée du jour et de la nuit : tel pourrait être le décor rêvé de ce concert. Une invitation à un voyage onirique entre musique française du XXème siècle et créations contemporaines. Les évocations nocturnes, scènes d’enfance et autres couleurs chatoyantes seront par ailleurs le lieu d’un dialogue entre le quatuor et un origamiste performant en direct : le pliage comme allégorie de la modularité des formes, sculpturales et musicales.

Maurice Ravel (1875-1937)
Pavane pour une infante défunte (arr. Quatuor Zahir)

Claude Debussy (1862-1918) / Fabien Waksman* (né en 1980)
Une Petite suite (arrangement A. Markeas)
En bateau
– Cortège

Les Lunes galantes* (commande du Quatuor Zahir)
– Menuet
– Ballet


Graciane Finzi (née en 1945)
(Une autre) Petite suite (commande du Quatuor Zahir)
Stabilité mouvante
– Et passe le temps
– Hiver
– Chiacchierata


Claude Debussy
Clair de lune (arr. Quatuor Zahir)

Joan Pérez-Villegas (né en 1994)
Sólo el misterio, in memoriam Federico García Lorca

Nadia Boulanger (1887-1979)
Trois pièces (arr. Quatuor Zahir)
– Modéré
– Sans vitesse et à l’aise
– Vite et nerveusement rythmé

Quatuor Zahir
Guillaume Berceau saxophone soprano
Etienne Boussard saxophone alto
Florent Louman saxophone ténor
Joakim Ciesla saxophone baryton

avec la participation de Maître en origami Gérard Ty Sovann