Quatuor Elmire et Quatuor Ebène – 6 juin 2026, 21h

Ce concert marque la fin de la résidence du Quatuor Elmire au sein de la Fondation Singer-Polignac. Les musiciens ont choisi d’interpréter un quatuor de Beethoven à qui ils dédient leur premier album paru cet hiver (Scala Music). Ils seront rejoints sur scène par leur mentor le Quatuor Ebène, auprès de qui ils étudient à la Hochschule für Musik und Theater de Munich.

Ce programme met en regard deux œuvres emblématiques de la musique de chambre du début du XIXᵉ siècle, révélatrices de moments décisifs dans l’évolution du langage de leurs compositeurs.

Dernier des quatuors dits « Razoumovski », le Quatuor à cordes op. 59 n°3 de Beethoven témoigne d’une profonde transformation de l’écriture chambriste. L’architecture formelle y gagne en ampleur et en liberté, tandis que le travail thématique et contrapuntique renforce la tension dramatique de l’ensemble. Le finale, d’une énergie rythmique singulière, pousse à son paroxysme l’élan moteur de l’œuvre et annonce certaines audaces des périodes ultérieures.

Composé en 1825, l’Octuor pour cordes de Mendelssohn frappe par sa maturité exceptionnelle. Pensé comme une œuvre symphonique pour huit instruments solistes, il conjugue clarté polyphonique, richesse de textures et vitalité collective. L’Octuor illustre avec éclat l’équilibre entre héritage classique et sensibilité romantique naissante, tout en affirmant une écriture résolument tournée vers le dialogue et l’élan commun.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Quatuor à cordes n°9 en do majeur opus 59 n°3

  • Andante con moto – Allegro vivace
  • Andante con moto quasi allegretto
  • Menuetto Grazioso, 
  • Allegro molto

Felix Mendelssohn (1809-1847)

Octuor à cordes en mi bémol opus 20

  • Allegro moderato
  • Andante
  • Scherzo
  • Presto

Quatuor Elmire

David Petrlik, Yoan Brakha violon

Hortense Fourrier alto

Rémi Carlon violoncelle

Quatuor Ebène

Pierre Colombet, Gabriel Le Magadure violon

Marie Chilemme alto

Yuya Okamoto violoncelle

Quatuor Elmire

Fondé en 2017, le Quatuor Elmire s’est rapidement distingué sur la scène internationale en remportant le Deuxième Prix du prestigieux Concours international de musique de chambre de Genève, assorti du Prix spécial de la Fondation Etrillard pour le projet artistique le plus remarquable. L’ensemble est également lauréat du Concours international de musique de chambre Carl Nielsen à Copenhague.

En 2025, le Quatuor Elmire reçoit le prix de la « Révélation musicale de l’année », décerné par le Syndicat de la critique en reconnaissance de sa saison 2024–2025. La même année marque la parution de son premier album, un double disque consacré à Beethoven et à ses quatuors « Razumovsky », publié par le label Scala Music.

Le Quatuor Elmire se produit régulièrement dans de grandes salles et festivals internationaux, parmi lesquels la Philharmonie de Paris, le Victoria Hall de Genève, la Philharmonie Luxembourg, l’Alte Oper de Francfort, le Tokyo International Forum ou encore la Grange au Lac à Évian. Il est actuellement en résidence à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth et est artiste du programme Génération Spedidam, ainsi que lauréat de la Fondation Banque Populaire.

Le Quatuor Elmire est en résidence à la Fondation Singer-Polignac pour la période 2019-2026.

David Petrlik, Yoan Brakha violon

Hortense Fourrier alto

Rémi Carlon violoncelle

photo : Matthieu Joffres

Samedi 8 juin 2024, 20h – Trio Messiaen & Trio Xenakis

Complices de longue date, les trios Messiaen et Xenakis s’associent pour interpréter une version intimiste et bouleversante de l’ultime symphonie de Dmitri Chostakovitch, et placent en miroir « Vitrail » de Thierry Escaich, une fresque spectaculaire spécialement composée pour l’occasion. Les deux pièces sont réunies sur un enregistrement à paraître sous le label B Records.

Thierry Escaich (né en 1965)
Vitrail
(commande de la Fondation Singer-Polignac et des Amis de la musique à Deauville)

Dmitri Chostakovitch (1906-1975)
Symphonie n° 15 opus 141 pour percussions, célesta, violon et violoncelle (transcription de Viktor Derevianko)

Trio Messiaen
Philippe Hattat piano et célesta
David Petrlik violon
Volodia van Keulen violoncelle

Trio Xenakis
Adélaïde Ferrière
Rodolphe Théry
Emmanuel Jacquet percussions

photo : Yannick Coupannec

Trio Messiaen

C’est par la rencontre de trois jeunes solistes que le trio Messiaen voit le jour en 2014. Tous diplômés du CNSM de Paris et lauréats de prestigieux concours (Concours Jascha Heifetz, concours Felix Mendelssohn, concours international de piano d’Orléans, concours Rodolfo Lipizer, concours de la societa umanitaria de Milan et concours Alberto Ginastera), ils unissent leurs personnalités musicales au service de ce projet commun scellé par une amitié née entre les murs du Conservatoire.

Le Trio Messiaen est propulsé sur le devant de la scène internationale en remportant en 2018 le 1er Prix à l’unanimité avec félicitations du jury du Concours International de Musique de Chambre de Lyon, ainsi que 5 prix spéciaux.

D’ores et déjà salué et distingué par les médias, le Trio Messiaen se fait notamment l’invité du Festival de la Roque d’Anthéron, du Festival Radio France Occitanie Montpellier, du Festival international de Besançon, de la Philharmonie de Paris, du Festival Musique en Eté à Genève, de l’Auditorium du Louvre, des Grands Concerts à Lyon, du Septembre Musical de l’Orne, de La Belle Saison, de la Société Philharmonique de Valence, des Festivals de Deauville, de Povoa de Varzim, des Folles Journées de Nantes et Tokyo, mais aussi de France Musique pour l’émission Plaisir du Quatuor animée par Stéphane Goldet.

Complices depuis leurs débuts avec le clarinettiste Raphaël Sévère, ils abordent ensemble le répertoire du quatuor en « formation Messiaen » dont le célèbre Quatuor pour la fin du temps est l’œuvre maîtresse.

Le premier enregistrement dans cette formation parait en novembre 2018 pour le label Mirare et est naturellement consacré au Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen, ainsi qu’aux Court Studies from the Tempest de Thomas Adès. Cet enregistrement s’impose déjà comme une référence moderne, puisqu’il est récompensé d’un Diapason d’Or, d’un Choc Classica, clef Resmusica, sélection France Musique et Le Monde.

Le Trio Messiaen est en résidence à la Fondation Singer-Polignac.

Photo : Yannick Coupannec

Mercredi 1er juin 2022 – concert-commenté

conçu et présenté par Benoît Duteurtre

« Les compositeurs soviétiques »


Dimitri Chostakovitch (1906-1975)

Suite de jazz n°2  – réduction violon piano – « Valse »

Trois Danses fantastiques pour piano

Dimitri Kabalevski (1904-1987)

Préludes pour piano, opus 38 n°24

Improvisation pour violon et piano op.21 n°1  

Aram Khatchatourian (1903-1978)

Toccata

Dimitri Chostakovitch

Prélude et fugue opus 87 (extrait)

Mélodies « Krokodil » opus 121 pour basse et piano n°2, 3 et 5

Mieczysław Weinberg (1919-1996)

Sonate pour clarinette et piano op.28 – premier mouvement

Alfred Schnittke (1934-1998)

Sonate pour violoncelle et piano n°1 – « presto »

Dimitri Chostakovitch

Trio n°2 pour piano, violon et violoncelle « finale »

Andriy Gnatiuk baryton basse

Amaury Viduvier clarinette

David Petrlik violon

Volodia van Keulen violoncelle

Philippe Hattat, Arthur Hinnewinkel piano

mercredi 11 novembre, 21h

Filmé dans le Salon de musique de la Fondation Singer-Polignac en juin 2020.


Felix Mendelssohn (1809-1847)

Trio pour piano, violon et violoncelle n°2 opus 66

Allegro energico e con fuoco

Andante espressivo

Scherzo. Molto Allegro quasi Presto

Finale. Allegro appassionato

Gabriel Fauré (1845-1924)

Trio pour piano, violon et violoncelle opus 120

Allegro, ma non troppo

Andantino

Allegro vivo

Trio Messiaen

David Petrlik violon

Volodia van Keulen violoncelle

Philippe Hattat piano

mercredi 11 novembre, 19h

Jazz et classique, toute une histoire

Concert-commenté conçu et présenté par Benoît Duteurtre

Programme musical et documents sonores :

Claude Debussy (1862-1918)

Golliwogg’s cake Walk

Scott Joplin (1868-1917)

The Entertainer

Clément Doucet (1895-1950)

Chopinata

Extrait sonore

Darius Milhaud (1892-1974) – La Création du monde (extrait), direction Milhaud (1956)

Darius Milhaud

Le Bœuf sur le toit

Paul Hindemith (1895-1963)

Ragtime (extrait de Suite 1922)

Alexandre Tansman (1897-1986)

Dancing (extrait de La Grande ville)

George Gershwin (1898-1937)

By Strauss

Maurice Ravel (1875-1937)

Blues

Extrait sonore

Kurt Weill (1900-1950) – Alabama song  (Lotte Lenya 1960)

Kurt Weill

Je ne t’aime pas

Igor Stravinski (1882-1971)

Concerto pour deux pianos (extrait)

Extrait sonore

André Jolivet (1905-1974) – Concerto n°2 pour trompette et orchestre, giocoso

George Gershwin

Variations sur I got rythm

Leonard Bernstein (1918-1990)

West Side Story (medley)

Avec

Irina de Baghy mezzo-soprano

David Petrlik violon

Ismaël Margain, Guillaume Bellom piano